2015年5月10日是一代畫師張大千先生誕辰116年之日。張大千名爰，字季爰，號大千居士，四川內江人，生於1899年5月10日，卒於1983年4月2日，享年85歲。其畫風自成一格，成為近代繪畫史上一大家。他一生充滿傳奇，曾入寺為僧、赴日學染織，並在戰亂中遠赴敦煌臨摹壁畫等。他與齊白石並有「南張北齊」之譽，被徐悲鴻譽為「五百年來第一人」。
張大千的藝術，寫意、工筆、水墨、設色，無不擅長，凡山水、花鳥、人物、走獸，無一不精，集文人畫、作家畫、宮廷畫和民間藝術為一體，而且雅俗共賞。他兼能書法、篆刻，對詩詞、鑑賞、畫史、畫論亦有精湛的研究。他畫荷花和海棠及工筆人物，獨樹一幟，俱臻妙境。
張大千從小隨母親學畫，1917年與兄長同赴日本京都，學習繪畫及織染工藝。1919年返上海，拜曾農髯、李梅庵為師，學習詩文書畫。他從臨摹開始，大量學習古人的技法。從清代石濤到八大、陳洪綬、徐渭等，進而廣涉明清諸大家，再到宋、元，最後上溯到隋唐。歷史上許多人臨摹的畫一般只能臨其貌，並未能深入其境，而張大千的臨摹卻神似可亂真。
1941年他赴敦煌臨摹了石窟壁畫後，畫風轉呈豐麗細潤，嗣後成立一己風格，氣韻高雅，筆精墨妙，深得文人畫神髓。晚年畫風再變，好用青及水墨作大潑墨。蒼莽不羈，淋漓盡致。
張大千的畫作包羅萬象千變萬化，這與他深厚的文化內涵及傳奇的經歷有著密切關係。
被綁架後轉而做草莽軍師
1916年，18歲的張大千隨著一夥商人從內江老家赴重慶求精中學上學。不料途中被一夥強盜捉住。強盜頭目要他寫家信，跟家人要一千塊大洋來贖人。沒想到頭目看了張大千寫的信後改變了主意。原來張大千寫得一手好字，頭目轉而讓張大千做了「山寨軍師」。在山上度過了約百天，一次趁強盜傾巢出動去做一宗「大買賣」時，張大千拿了自己的東西，將頭目賞給他的全部錢物放在顯眼處，並留下張字條後，下山逃回家。
出家百日得「大千」名號
21歲時，摯愛的青梅竹馬兼未婚妻因病往生，張大千從日本兼程到上海，由於兵荒馬亂，沒能及時趕回四川老家見她最後一面，他因傷心欲絕而萌生遁世之念，不顧家人反對，跑到松江縣禪定寺出家。主持逸琳法師為他取法名「大千」。後因張大千不願接受燒戒，最終離開寺廟。後由二哥善孖從上海將他抓回四川成婚。此後他雖然沒有再去當和尚，但是「大千居士」的名號，卻一直延用。
遠赴敦煌 再現隋唐藝術
1941年，42歲的張大千，遠赴敦煌，花了三年的時間臨摹敦煌壁畫，希望再現隋唐時期藝術的輝煌。
莫高窟千佛洞矗立在風沙大漠中達千年之久，其殘破境況目不忍睹。張大千率領門人弟子辛苦工作了整整五個月時間，給岩洞清沙並將壁畫編號，共編了309個洞。
張大千臨摹壁畫追求「原型原色」，即臨摹品與原壁畫大小比例相同，並恢復壁畫原始鮮艷的色彩。這時面臨的問題是畫布和色變。壁畫最大者達十二丈六尺。當時他帶的畫布尺寸相差太大。為此，張大千專程到青海塔爾寺請來藏族畫工製作畫布，同時又在當地購買了數百斤的藏藍（石青）、藏綠（石綠）、硃砂等礦質顏料，還使用大量金粉、珍珠、翡翠等貴重原料以保證色澤純正艷麗。
千年古畫，由於年代久遠，加之風吹沙打，畫面色彩多有褪變，為了追求歷史真實，恢復絢麗壁畫的本來面目，張大千詳細考察了大量歷史資料，加上自己多年的用色經驗及高超的古畫鑑賞能力，終於掌握其色變規律，讓脫落斑駁的敦煌壁畫重現光彩。
張大千的臨摹品完美地展現了壁畫原始的色彩，尤其是人物畫像的服飾冠帶等，更是鮮艷異常、質感極強，令無數觀眾讚歎不已。
張大千投荒萬裡，刻苦精研，摹得各朝壁畫近三百幅。1943年8月14日，《張大千臨撫敦煌壁畫展覽》在蘭州隆重開幕，展出21幅作品，最大者高一丈、寬一丈九尺。回到成都後，《張大千臨摹敦煌壁畫展覽》於1944年1月25日開展，展出44幅作品，同時展出的還有敦煌壁畫、彩塑的巨幅照片20幅，真實再現了敦煌藝術的壯麗風采，參觀人士莫不歎為觀止。
「敦煌學」的首倡者陳寅恪先生讚歎道：「敦煌學，今日文化學術研究之主流也。自敦煌寶藏發現以來，吾國人研究此歷劫僅存之國寶者，止局於文籍之考證，至藝術方面，則猶有待。大千先生臨摹北朝唐五代之壁畫，介紹於世人，使得窺此國寶之一斑，其成績固已超出以前研究之範圍。何況其天才獨具，雖是臨摹之本，兼有創造之功，實能於吾民族藝術上別創一新境界。其為敦煌學領域中不朽之盛舉，更無論矣！」
自從臨摹敦煌壁畫後，張大千的畫作從宋元明清的儒家風格，一下子回歸北魏隋唐佛教藝術的金麗輝煌、法相莊嚴，當時佛教的僧侶藝術家以金碧輝煌的顏色、巨幅的創作構圖，對他的畫風產生莫大啟迪。
貧無立錐卻又富可敵國
張大千總是一襲長袍、長髯拂胸、紅光滿面、意氣風發，而且總是一邊談笑一邊作畫，並不時講解心得。喜歡美食的大千，只要興起，便親自下廚掌勺，做幾道拿手菜，讓客人弟子嚐嚐自己的手藝。據說他的拿手菜之一就是獅子頭。
張大千不僅好客，而且豪爽俠氣，古道熱腸，仗義疏財。他一生朋友很多，不論社會名流、軍政要員、文人雅土、戲曲家、廚師、司機，都有大千的朋友，而且均以誠相待，有求必應，有難即幫。
大千非常喜歡的一副楹聯是：「佳士姓名常掛口，平生饑寒不關心。」此聯是李拔可贈張大千之作。李拔可福建人，能詩，是商務印書館創辦人之一。此聯對張大千的平生為人，刻畫傳神。上聯表示他平生與人為善的胸襟，下聯是說他從不在意金錢，時富時貧，經常口袋裡不名一文。為接濟朋友、收購古畫，大千往往是揮金如土。他自己常言：「千金散盡還復來。」人說他「滿架皆寶，一身是債」，「貧無立錐，富可敵國」，就是對他既窮且富的生動寫照。
旅居各國 至死沒回大陸
大千先生生逢中華亂世，在政治的對立下顛簸浮沉，不過他始終拒絕與極權的共產黨妥協，雖然中共多方示好，他始終未再返回大陸。中共建政後，中共高層人物曾多次過問張大千的回歸問題。張大師對於中共官方的宣傳工作，能迴避則迴避，不能迴避，就左右週旋。
謝家孝在《張大千的世界》中記載了1956年中國商業代表團團長與張大千在酒宴上的一段對話。
團長：「上海一別，不知近況如何？」
張大千：「國破家亡，亡命天涯，哪有甚麼好日子過啊，欠了一身債！」
團長：「欠了多少債？」
張大千：「不多，二三十萬美金！」
團長：「人民政府可以代你還債，只要你肯答應回去。」
張大師：「我張大千一生，自己的債自己了。想當年在敦煌，我也欠了幾百條金子的債，人家說我發掘藝術有功，可以申請政府補助。我都不肯，我不管你說的是啥子政府，政府的錢是國家的，怎好拿國家的錢給私人還債？」
此事足見他的氣節。張大千留給世人的不僅僅是栩栩如生的作品，更兼具一位文化大師的堅持與風骨。他弘揚文化，開闊心靈的一生，值得當代人一番反省與思考。
文章來源：大紀元電子日報
張大千的藝術，寫意、工筆、水墨、設色，無不擅長，凡山水、花鳥、人物、走獸，無一不精，集文人畫、作家畫、宮廷畫和民間藝術為一體，而且雅俗共賞。他兼能書法、篆刻，對詩詞、鑑賞、畫史、畫論亦有精湛的研究。他畫荷花和海棠及工筆人物，獨樹一幟，俱臻妙境。
張大千從小隨母親學畫，1917年與兄長同赴日本京都，學習繪畫及織染工藝。1919年返上海，拜曾農髯、李梅庵為師，學習詩文書畫。他從臨摹開始，大量學習古人的技法。從清代石濤到八大、陳洪綬、徐渭等，進而廣涉明清諸大家，再到宋、元，最後上溯到隋唐。歷史上許多人臨摹的畫一般只能臨其貌，並未能深入其境，而張大千的臨摹卻神似可亂真。
1941年他赴敦煌臨摹了石窟壁畫後，畫風轉呈豐麗細潤，嗣後成立一己風格，氣韻高雅，筆精墨妙，深得文人畫神髓。晚年畫風再變，好用青及水墨作大潑墨。蒼莽不羈，淋漓盡致。
張大千的畫作包羅萬象千變萬化，這與他深厚的文化內涵及傳奇的經歷有著密切關係。
被綁架後轉而做草莽軍師
1916年，18歲的張大千隨著一夥商人從內江老家赴重慶求精中學上學。不料途中被一夥強盜捉住。強盜頭目要他寫家信，跟家人要一千塊大洋來贖人。沒想到頭目看了張大千寫的信後改變了主意。原來張大千寫得一手好字，頭目轉而讓張大千做了「山寨軍師」。在山上度過了約百天，一次趁強盜傾巢出動去做一宗「大買賣」時，張大千拿了自己的東西，將頭目賞給他的全部錢物放在顯眼處，並留下張字條後，下山逃回家。
出家百日得「大千」名號
21歲時，摯愛的青梅竹馬兼未婚妻因病往生，張大千從日本兼程到上海，由於兵荒馬亂，沒能及時趕回四川老家見她最後一面，他因傷心欲絕而萌生遁世之念，不顧家人反對，跑到松江縣禪定寺出家。主持逸琳法師為他取法名「大千」。後因張大千不願接受燒戒，最終離開寺廟。後由二哥善孖從上海將他抓回四川成婚。此後他雖然沒有再去當和尚，但是「大千居士」的名號，卻一直延用。
遠赴敦煌 再現隋唐藝術
1941年，42歲的張大千，遠赴敦煌，花了三年的時間臨摹敦煌壁畫，希望再現隋唐時期藝術的輝煌。
莫高窟千佛洞矗立在風沙大漠中達千年之久，其殘破境況目不忍睹。張大千率領門人弟子辛苦工作了整整五個月時間，給岩洞清沙並將壁畫編號，共編了309個洞。
張大千臨摹壁畫追求「原型原色」，即臨摹品與原壁畫大小比例相同，並恢復壁畫原始鮮艷的色彩。這時面臨的問題是畫布和色變。壁畫最大者達十二丈六尺。當時他帶的畫布尺寸相差太大。為此，張大千專程到青海塔爾寺請來藏族畫工製作畫布，同時又在當地購買了數百斤的藏藍（石青）、藏綠（石綠）、硃砂等礦質顏料，還使用大量金粉、珍珠、翡翠等貴重原料以保證色澤純正艷麗。
千年古畫，由於年代久遠，加之風吹沙打，畫面色彩多有褪變，為了追求歷史真實，恢復絢麗壁畫的本來面目，張大千詳細考察了大量歷史資料，加上自己多年的用色經驗及高超的古畫鑑賞能力，終於掌握其色變規律，讓脫落斑駁的敦煌壁畫重現光彩。
張大千的臨摹品完美地展現了壁畫原始的色彩，尤其是人物畫像的服飾冠帶等，更是鮮艷異常、質感極強，令無數觀眾讚歎不已。
張大千投荒萬裡，刻苦精研，摹得各朝壁畫近三百幅。1943年8月14日，《張大千臨撫敦煌壁畫展覽》在蘭州隆重開幕，展出21幅作品，最大者高一丈、寬一丈九尺。回到成都後，《張大千臨摹敦煌壁畫展覽》於1944年1月25日開展，展出44幅作品，同時展出的還有敦煌壁畫、彩塑的巨幅照片20幅，真實再現了敦煌藝術的壯麗風采，參觀人士莫不歎為觀止。
「敦煌學」的首倡者陳寅恪先生讚歎道：「敦煌學，今日文化學術研究之主流也。自敦煌寶藏發現以來，吾國人研究此歷劫僅存之國寶者，止局於文籍之考證，至藝術方面，則猶有待。大千先生臨摹北朝唐五代之壁畫，介紹於世人，使得窺此國寶之一斑，其成績固已超出以前研究之範圍。何況其天才獨具，雖是臨摹之本，兼有創造之功，實能於吾民族藝術上別創一新境界。其為敦煌學領域中不朽之盛舉，更無論矣！」
自從臨摹敦煌壁畫後，張大千的畫作從宋元明清的儒家風格，一下子回歸北魏隋唐佛教藝術的金麗輝煌、法相莊嚴，當時佛教的僧侶藝術家以金碧輝煌的顏色、巨幅的創作構圖，對他的畫風產生莫大啟迪。
貧無立錐卻又富可敵國
張大千總是一襲長袍、長髯拂胸、紅光滿面、意氣風發，而且總是一邊談笑一邊作畫，並不時講解心得。喜歡美食的大千，只要興起，便親自下廚掌勺，做幾道拿手菜，讓客人弟子嚐嚐自己的手藝。據說他的拿手菜之一就是獅子頭。
張大千不僅好客，而且豪爽俠氣，古道熱腸，仗義疏財。他一生朋友很多，不論社會名流、軍政要員、文人雅土、戲曲家、廚師、司機，都有大千的朋友，而且均以誠相待，有求必應，有難即幫。
大千非常喜歡的一副楹聯是：「佳士姓名常掛口，平生饑寒不關心。」此聯是李拔可贈張大千之作。李拔可福建人，能詩，是商務印書館創辦人之一。此聯對張大千的平生為人，刻畫傳神。上聯表示他平生與人為善的胸襟，下聯是說他從不在意金錢，時富時貧，經常口袋裡不名一文。為接濟朋友、收購古畫，大千往往是揮金如土。他自己常言：「千金散盡還復來。」人說他「滿架皆寶，一身是債」，「貧無立錐，富可敵國」，就是對他既窮且富的生動寫照。
旅居各國 至死沒回大陸
大千先生生逢中華亂世，在政治的對立下顛簸浮沉，不過他始終拒絕與極權的共產黨妥協，雖然中共多方示好，他始終未再返回大陸。中共建政後，中共高層人物曾多次過問張大千的回歸問題。張大師對於中共官方的宣傳工作，能迴避則迴避，不能迴避，就左右週旋。
謝家孝在《張大千的世界》中記載了1956年中國商業代表團團長與張大千在酒宴上的一段對話。
團長：「上海一別，不知近況如何？」
張大千：「國破家亡，亡命天涯，哪有甚麼好日子過啊，欠了一身債！」
團長：「欠了多少債？」
張大千：「不多，二三十萬美金！」
團長：「人民政府可以代你還債，只要你肯答應回去。」
張大師：「我張大千一生，自己的債自己了。想當年在敦煌，我也欠了幾百條金子的債，人家說我發掘藝術有功，可以申請政府補助。我都不肯，我不管你說的是啥子政府，政府的錢是國家的，怎好拿國家的錢給私人還債？」
此事足見他的氣節。張大千留給世人的不僅僅是栩栩如生的作品，更兼具一位文化大師的堅持與風骨。他弘揚文化，開闊心靈的一生，值得當代人一番反省與思考。
文章來源：大紀元電子日報
