【新唐人2006年03月24日訊】【藝海漫遊】(124)絲情畫意－絲繡展：每一件展出作品都令人大開眼界。
說到中國刺繡的起源，根據目前出土的文物考證，在殷商和西周時期，刺繡就已經存在了。到唐宋時期已經成為一門成熟的工藝，傳承到明、清兩代時，更成為女性必須學習的「女紅」，由此可見，刺繡是也一門源遠流長的中國工藝。
湘繡、蘇繡、蜀繡、粵繡被稱為中國的四大名繡，清朝時期名聲十分響亮，到現在至少都有幾百年的歷史了。在台北國父紀念館展出的這場絲繡展，展出作品中有的精巧絕美、有的則是氣勢雄偉，幾乎每一件都是令人大開眼界的作品。
「絲情.畫意」是一場極為別致的絲繡展，展出的作品被稱為跨越百年的時空；一部中國近代的刺繡史，濃縮在台北國父紀念館精釆展出。邀請到「鳳甲美術館」的邱再興董事長為觀眾介紹這一場展覽，並與大家分享他的繡品收藏。
鳳甲美術館董事長-邱再興: 「從1987因為我的一個朋友，代理中國的四大名繡，在台灣販賣，他一直希望我過去看看，首先看了一件十二金釵屏風，非常非常漂亮，我自己很感動，就這樣我開始進入刺繡的收藏。」
繡在屏風上面的十二金釵，如實的記載著，章回小說紅樓夢中十二個仕女的美麗故事，從這一件作品的收藏開始，邱再興一腳踩入絲繡的世界，從此無法自拔。
鳳甲美術館董事長-邱再興:「到1990收藏一段時間了，我的朋友帶我去看到底刺繡是怎麼繡出來的，那我們計畫到蘇州蘇繡博物館、蘇州蘇繡研究所、湖南湘繡研究所三個地方，我到了蘇州蘇繡博物館以後，非常感動。那時候都是國家有需要送給國外的外賓，那一趟我們大概買了四、五十件東西，大部分都是國寶級的東西。」
為了收藏這些，我自己的美術館裡面，特別開闢了一個恆濕室。這些東西我總覺得，目前是我的，將來還是屬於別人的，或是屬於全人類的，中國全人類的，所以我覺得有責任要把它保護好，這麼好的東西，但是每一個人對刺繡的了解太少了，它已經不是一個工藝品了，是一個非常高層次的，藝術的創作。
鳳甲美術館董事長-邱再興:「這件西施浣紗在我們收藏裡面，我一直認為是我最喜歡的，我也把它當成我們美術館的鎮館之寶。為什麼我會那麼喜歡，這一件是在一個透明的紗上面，那麼西施現在是在室外，拿著那個花籃在室外漂洗，那時候西施，還沒有被召到宮裡面的時候，她只是一個普通的仕女而已，在這邊浣紗。」
然後這邊看她是在宮內的時候，她在宮內很豪華的衣服，還有這邊的(窗簾)那個紗，就是那邊的楊柳，所以在設計上面，已經是匠心獨運了。
這兩幅湘繡都深得收藏家的青睞，「西施」取材自春秋時期的故事，繡畫中「西施」展現出秀麗、嬌美的模樣，作品中，前、後兩面全然不同的衣著和環境，看得讓人嘆為觀止。
鳳甲美術館董事長-邱再興:「這一件作品一直到完成，花了四年的工夫才給我的，就是很多人一起繡的作品，這件作品是按照那個任伯年大師，以前的(作品)叫「群仙祝壽圖」，那這裡面有很多神仙，任伯年的畫跟一般不一樣，他畫的臉都不一樣的，任伯年他是上海畫派，很重要的一個畫師。」
仿自晚清著名畫家任伯年所畫的「群仙祝壽圖」，畫中描寫的是群仙為王母娘娘祝壽的情景，46個各家的神仙分散在十二幅通景屏風上，畫面處處充滿著飄逸和動態的美。
鳳甲美術館董事長-邱再興:「徐悲鴻是很了不起的一位畫家，他看這件作品，把它看做生命一樣，因為他在偶然的地方，買到這件作品，買了以後他就覺得應該是唐朝的吳道子的畫，吳道子是畫聖，後來他查的結果並不是吳道子的，裡面有八十七個神仙，全部用單筆畫出來的。那這裡面怎樣去表現就很困難了，絲線好像是一個黑線，一個裙擺下來是用無收的針組合，它都是叫做短針。這「八十七神仙卷」，繡出來的東西，整個很飄逸，跟畫的精神幾乎都完全表現出來。」
這一幅長度427公分的畫卷，原作完成於北宋時期，由單線畫作中散發出高雅古典的美；然而，每一條看似簡單的單線，在繡畫上卻是要用數百、數千的針線縫繡出來的，八十七個神仙要如何完成，足見工程之浩大。
鳳甲美術館董事長-邱再興:「收藏方面，我一直很喜歡的一件作品銅觀音，它原來是一張照相相片，繡出來那種質感非常了不起，那個銅的感覺沒有仔細看，沒有感覺到它是刺繡，針線放的非常非常細，而且很難得的就是銅的那個銅鏽，有一些東西斑駁的銅鏽，完全把它表現出來，繡得非常細膩，菩薩的感覺真美，非常非常喜歡。」
綜觀收藏家喜愛的作品，他除了傾心於湘繡獨特的設計風韻，同時對蘇繡精湛的繡工也極為讚賞，像是「群仙祝壽圖」、「八十七神仙卷」，以及銅觀音等作品都屬於蘇繡。
這一場「絲情.畫意」的展覽場中，最熱閙的要數這一幅「姑蘇繁華圖」，全長1244公分的畫卷，要比「清明上河圖」大了很多，這些一針一線縫繡出來的畫面，其精密細緻的程度，讓人覺得非常的不可思議。
鳳甲美術館董事長-邱再興:「以那時候的繁華，蘇州要比汴京， 清明上河圖是在汴京，蘇州要比汴京要繁華得太多了，蘇州的繡師，叫做徐揚畫了蘇州，從城外一直到城內繁華的情況全部畫出來，呈現給乾隆皇帝，乾隆皇帝聽說他會下江南那麼多次，這張畫聽說也是很重要的，這張畫事實上，比清明上河圖大得多了，一萬多個人、房屋有二千多棟，穚樑有五十幾座，那裡面的船更多了，在這裡面你就想想看，這麼長的長卷，它能夠一針一線把它處理出來，那時候從博物館把它買下來的，一件很好的作品。」
清朝徐揚因為獻上此畫而進入畫院供奉內廷；畫作自西向東，由鄉間進入城鎮，綿延數十裡內的湖光山色、田園景緻、街坊建築、風土民情盡入畫中。
在十九年的收藏過程中，邱再興無怨無悔的投入大量的時間和數千萬的資金；已成為專精的絲繡收藏家的他認為，自己只是這批文物的保護者，希望藉由這次的展覽，讓大家認識繡畫的美麗和創作者的精神，並且期許繡畫能在未來更加的發揚光大。
說到中國刺繡的起源，根據目前出土的文物考證，在殷商和西周時期，刺繡就已經存在了。到唐宋時期已經成為一門成熟的工藝，傳承到明、清兩代時，更成為女性必須學習的「女紅」，由此可見，刺繡是也一門源遠流長的中國工藝。
湘繡、蘇繡、蜀繡、粵繡被稱為中國的四大名繡，清朝時期名聲十分響亮，到現在至少都有幾百年的歷史了。在台北國父紀念館展出的這場絲繡展，展出作品中有的精巧絕美、有的則是氣勢雄偉，幾乎每一件都是令人大開眼界的作品。
「絲情.畫意」是一場極為別致的絲繡展，展出的作品被稱為跨越百年的時空；一部中國近代的刺繡史，濃縮在台北國父紀念館精釆展出。邀請到「鳳甲美術館」的邱再興董事長為觀眾介紹這一場展覽，並與大家分享他的繡品收藏。
鳳甲美術館董事長-邱再興: 「從1987因為我的一個朋友，代理中國的四大名繡，在台灣販賣，他一直希望我過去看看，首先看了一件十二金釵屏風，非常非常漂亮，我自己很感動，就這樣我開始進入刺繡的收藏。」
繡在屏風上面的十二金釵，如實的記載著，章回小說紅樓夢中十二個仕女的美麗故事，從這一件作品的收藏開始，邱再興一腳踩入絲繡的世界，從此無法自拔。
鳳甲美術館董事長-邱再興:「到1990收藏一段時間了，我的朋友帶我去看到底刺繡是怎麼繡出來的，那我們計畫到蘇州蘇繡博物館、蘇州蘇繡研究所、湖南湘繡研究所三個地方，我到了蘇州蘇繡博物館以後，非常感動。那時候都是國家有需要送給國外的外賓，那一趟我們大概買了四、五十件東西，大部分都是國寶級的東西。」
為了收藏這些，我自己的美術館裡面，特別開闢了一個恆濕室。這些東西我總覺得，目前是我的，將來還是屬於別人的，或是屬於全人類的，中國全人類的，所以我覺得有責任要把它保護好，這麼好的東西，但是每一個人對刺繡的了解太少了，它已經不是一個工藝品了，是一個非常高層次的，藝術的創作。
鳳甲美術館董事長-邱再興:「這件西施浣紗在我們收藏裡面，我一直認為是我最喜歡的，我也把它當成我們美術館的鎮館之寶。為什麼我會那麼喜歡，這一件是在一個透明的紗上面，那麼西施現在是在室外，拿著那個花籃在室外漂洗，那時候西施，還沒有被召到宮裡面的時候，她只是一個普通的仕女而已，在這邊浣紗。」
然後這邊看她是在宮內的時候，她在宮內很豪華的衣服，還有這邊的(窗簾)那個紗，就是那邊的楊柳，所以在設計上面，已經是匠心獨運了。
這兩幅湘繡都深得收藏家的青睞，「西施」取材自春秋時期的故事，繡畫中「西施」展現出秀麗、嬌美的模樣，作品中，前、後兩面全然不同的衣著和環境，看得讓人嘆為觀止。
鳳甲美術館董事長-邱再興:「這一件作品一直到完成，花了四年的工夫才給我的，就是很多人一起繡的作品，這件作品是按照那個任伯年大師，以前的(作品)叫「群仙祝壽圖」，那這裡面有很多神仙，任伯年的畫跟一般不一樣，他畫的臉都不一樣的，任伯年他是上海畫派，很重要的一個畫師。」
仿自晚清著名畫家任伯年所畫的「群仙祝壽圖」，畫中描寫的是群仙為王母娘娘祝壽的情景，46個各家的神仙分散在十二幅通景屏風上，畫面處處充滿著飄逸和動態的美。
鳳甲美術館董事長-邱再興:「徐悲鴻是很了不起的一位畫家，他看這件作品，把它看做生命一樣，因為他在偶然的地方，買到這件作品，買了以後他就覺得應該是唐朝的吳道子的畫，吳道子是畫聖，後來他查的結果並不是吳道子的，裡面有八十七個神仙，全部用單筆畫出來的。那這裡面怎樣去表現就很困難了，絲線好像是一個黑線，一個裙擺下來是用無收的針組合，它都是叫做短針。這「八十七神仙卷」，繡出來的東西，整個很飄逸，跟畫的精神幾乎都完全表現出來。」
這一幅長度427公分的畫卷，原作完成於北宋時期，由單線畫作中散發出高雅古典的美；然而，每一條看似簡單的單線，在繡畫上卻是要用數百、數千的針線縫繡出來的，八十七個神仙要如何完成，足見工程之浩大。
鳳甲美術館董事長-邱再興:「收藏方面，我一直很喜歡的一件作品銅觀音，它原來是一張照相相片，繡出來那種質感非常了不起，那個銅的感覺沒有仔細看，沒有感覺到它是刺繡，針線放的非常非常細，而且很難得的就是銅的那個銅鏽，有一些東西斑駁的銅鏽，完全把它表現出來，繡得非常細膩，菩薩的感覺真美，非常非常喜歡。」
綜觀收藏家喜愛的作品，他除了傾心於湘繡獨特的設計風韻，同時對蘇繡精湛的繡工也極為讚賞，像是「群仙祝壽圖」、「八十七神仙卷」，以及銅觀音等作品都屬於蘇繡。
這一場「絲情.畫意」的展覽場中，最熱閙的要數這一幅「姑蘇繁華圖」，全長1244公分的畫卷，要比「清明上河圖」大了很多，這些一針一線縫繡出來的畫面，其精密細緻的程度，讓人覺得非常的不可思議。
鳳甲美術館董事長-邱再興:「以那時候的繁華，蘇州要比汴京， 清明上河圖是在汴京，蘇州要比汴京要繁華得太多了，蘇州的繡師，叫做徐揚畫了蘇州，從城外一直到城內繁華的情況全部畫出來，呈現給乾隆皇帝，乾隆皇帝聽說他會下江南那麼多次，這張畫聽說也是很重要的，這張畫事實上，比清明上河圖大得多了，一萬多個人、房屋有二千多棟，穚樑有五十幾座，那裡面的船更多了，在這裡面你就想想看，這麼長的長卷，它能夠一針一線把它處理出來，那時候從博物館把它買下來的，一件很好的作品。」
清朝徐揚因為獻上此畫而進入畫院供奉內廷；畫作自西向東，由鄉間進入城鎮，綿延數十裡內的湖光山色、田園景緻、街坊建築、風土民情盡入畫中。
在十九年的收藏過程中，邱再興無怨無悔的投入大量的時間和數千萬的資金；已成為專精的絲繡收藏家的他認為，自己只是這批文物的保護者，希望藉由這次的展覽，讓大家認識繡畫的美麗和創作者的精神，並且期許繡畫能在未來更加的發揚光大。
