【新唐人北京时间2024年10月18日讯】新唐人电视台主办的第七届国际钢琴大赛10月14日至19日在纽约曼哈顿的考夫曼音乐中心（Merkin Concert Hall–Kaufman Music Center）举行。比赛吸引了世界优秀的音乐家在这里共襄盛举。
在当今混乱的时局中，人们在徬徨、迷茫中寻找希望。来自波兰华沙的钢琴家和作曲家Artur Slotwinski谈到参赛的感受时表示，在这里看到了希望，找到了“新的世界”。
Slotwinski说，“这里气氛不同，像是一个新世界。就像是作曲家德沃夏克写的那首‘新世界’一样，给人启发，并充满机会，我很享受这次比赛。”
能来参赛感到很荣幸
Slotwinski参加了16日的初赛后表示，参加这次新唐人钢琴大赛对他的挑战是多方面的。Slotwinski 认为再有经验的钢琴演奏家，每次上台时，紧张的情绪都是不可避免的。“关键在于如何对待这种情绪。”Slotwinski说，“我尽量让自己只想着把过去几个月所练习的完整地呈现出来。让那些动人心弦的乐曲被观众欣赏。”他表示很欣赏巴洛克音乐，想把他的美与观众分享。“所以我会先去了解作曲的背景和环境。弹之前会读一些关于作品分析的文献。主题思想很重要，不管有多少辅助的优美旋律，乐曲的主旨是不能改变的，是基石。”
在初赛上，Slotwinski挑选了较难的曲目，一首是广受欢迎的D小调超技练习曲，另一首是比较难的《升F小调触技曲》，他介绍，“有点像西班牙的萨拉班德舞曲，是巴洛克舞曲组曲中重要的组成部分。弹法比较巧妙、复杂，可能是很少被人弹奏的原因。”
在准备指定曲目《圣恩》时，Slotwinski感觉有相当的难度，“但我发现这首曲子非常美丽，旋律优美。带有有趣的和声，尤其是色彩。因为我的演奏方式就像拉威尔和德彪西的印象派作品，有许多管弦乐效果。”
Slotwinski认为，钢琴家只把音符弹准是远远不够的，这种特殊的触觉至关重要。“我希望我能做好一切准备，以最好的方式演奏她。”
Slotwinski希望用不同于他在欧洲的方式演奏和诠释比赛的曲目，“我希望把乐曲的动感表现出来，不想弹得很平。”他说，“演奏时我尽量运用触键法弹出一些对比和声的变化，希望能体现出大师所写的浪漫古典乐曲的美。”
尽管经受了许多方面的困难和挑战，Slotwinski对自己在初赛中的表现是满意的，“我实现了新目标。辛苦付出总是有收获的。我们这些参赛者已经是从众多递交演奏录音的选手中筛选出来的。能来参赛我已经感到很荣幸。所以我个人的小目标已经是实现了。”
传统音乐得以流传下去
Slotwinski赞扬新唐人举办的钢琴大赛是他参加过的众多比赛中规格最高、最专业的比赛。“大赛组织得很好、很专业、很有条理，方方面面都考虑得很周到。”他感到作为选手在这里受到很好的照顾，与组织者的沟通十分顺畅。而且，大赛的技术设备先进，媒体报导广泛，电视、录像、网络、报纸、社群，一应俱全，给他留下深刻印象，“感觉这个大赛十分的开放。”他表示，“这样不仅是专业音乐人士，还有广大的音乐爱好者都会关注这个比赛，这对于那些并不了解古典音乐的人来说都是一个了解的好机会。”
Slotwinski说，“比赛设计很吸引人，让我都越来越相信传统音乐可以得以流传下去了。整个比赛的环境给选手的感觉很正面，我由衷地感谢这一切。”
Slotwinski认为，新唐人举办的古典钢琴大赛很有意义，“这在有时显得混乱的世界中非常重要。许多音乐风格有时不太精致，这主要是关于一些商业性的，我们也应该考虑一些非商业的精致艺术，例如古典音乐。”
Slotwinski觉得，尽可能在世界舞台上表演黄金时代的传统曲目非常重要，“我们希望让这种音乐在未来几百年里流传下来，因为他非常有价值。”
Artur Slotwinski毕业于萧邦音乐大学(Chopin University of Music)。目前在弗里德里克萧邦音乐大学任教。身为钢琴家，主要演奏巴赫、贝多芬、舒伯特、李斯特、萧邦、拉赫曼尼诺夫的音乐以及他自己的作品。作为作曲家，他创作过交响乐作品、钢琴协奏曲、钢琴奏鸣曲、室内乐和电影音乐。也经常参加波兰、德国、澳大利亚和日本等国的钢琴比赛和作曲比赛。
(特约记者于丽丽纽约采访报导/责任编辑：李红）
