勒布朗•詹姆斯（LeBron James）是一位籃球巨星，他也有一個電影明星的標籤。去年，他主演的電影《空中大灌籃2：新傳奇》（Space Jam: A New Legacy）全球正式上映。正如娛樂界著名雜誌《好萊塢報導》（Hollywood Reporter）作者評論的那樣，這是一部不折不扣的失敗之作，只是「為討好龐大的中國市場而量身定做」。
他們指出，畢竟，詹姆斯只是「一個巨大的商品，在這個對籃球痴迷的國家，他的簽名耐克球鞋就是在那裡生產的」。
可悲的是，他的電影也未能通過中共嚴苛的電影審查機制。為什麼會這樣呢？
一言以蔽之：耐克。
據另一家娛樂週刊《綜藝》（Variety）報導，2021年初，「中國消費者要求抵制耐克品牌，因為耐克公司對新疆地區棉花供應鏈中的強迫勞動現象表示擔憂，而美國政府認為北京正在那裡實施種族滅絕。」一部分中國人「被激怒了，他們燒掉了自己的耐克鞋，並將圖片發布到社交媒體上」。
聯想到詹姆斯在這部影片中穿的正是耐克球鞋，《綜藝》的推斷似乎是無懈可擊的。
據《好萊塢報導》刊文報導，其它一眾拼盡全力想要迎合中國市場的電影，如梁朝偉、楊紫瓊等華人影星參與主演的好萊塢影片《尚氣與十環傳奇》（Shang-Chi and the Legend of Ten Rings），以及華人導演趙婷執導的好萊塢電影《永恆族》（Eternals）等，亦未能穿透中國的電影長城，無法在大陸上演。據悉，這些電影均「是圍繞著中國電影人才打造的，以便迎合龐大的中國電影消費市場。然而這些努力卻無濟於事。」這兩部電影都沒能如願進入中國的電影院。
如果您對此有一種莫名興奮和幸災樂禍的感覺，不必驚訝，許多人都深有同感。畢竟，現在的好萊塢基本上已經背棄了美國人民，轉而選擇精心製作討好中國市場的電影。顯而易見，這個計劃並沒有得逞，沒有獲得想像中的巨大甜頭。
圖為位於加州洛杉磯市好萊塢星光大道的格勞曼中國劇院（Hollywood Grauman’s Chinese Theatre），更名為TCL中國劇院，因為該劇院的冠名權已在2013年被一家中國公司TCL電子公司購買。(Frederic J. Brown/AFP/Getty Images)
以質換量 以量取勝
去年12月，著名專欄作家德裡克•湯普森（Derek Thompson）寫了一篇精采的文章，一針見血地剖析了好萊塢存在的種種問題。他寫道：「改變的不是思想，而是市場。」更具體地說，是「大片爭奪的龐大國際市場」。
為了努力吸引全球觀眾，而不僅僅局限於西方觀眾，電影公司不太注重塑造人物性格和打磨精采的角色對白，而是更注重動作特效。真正意義上的驚險刺激已經被昂貴的場面驚險刺激所取代，然而本質上這種驚險刺激是廉價的。
「同時」，湯普森指出，「電影製作和推廣的成本不斷攀升，促使各大電影公司只好將賭注押在安全的投資項目上。」
這就導致了同主題的系列電影如雨後春筍般湧現出來。例如《哈利‧波特》（Harry Potter）、《指環王》（Lord of the Rings）、《變形金剛》（Transformers）、《蜘蛛俠》（Spider Man）、《鋼鐵俠》（Iron Man）、《正義聯盟》（Justice League）、《速度與激情》（Fast and Furious）等等。當然，不是所有這些現象都是糟糕的，其中一些電影是叫好也叫座。此外，在《哈利‧波特》主演丹尼爾‧雷德克裡夫（Daniel Radcliffe）和《變形金剛》主演希亞‧拉博夫（Shia LaBeouf）嶄露頭角之前，系列電影其實早就深入人心了。
我們擁有《第一滴血》（Rambo）系列、《洛奇》（Rocky）系列、《虎膽龍威》（Die Hard）系列、《致命武器》（Lethal Weapon）系列、《比佛利山超級警探》（Beverly Hills Cop）系列等等知名品牌電影。這些都屬於典型的美國電影。當然，這些影片一直享有全球範圍的超高魅力和人氣。同時，它們就是明確無誤、原汁原味的美國電影。《虎膽龍威》主演布魯斯‧威利斯（Bruce Willis）、《致命武器》主演梅爾‧吉布森（Mel Gibson）、《第一滴血》和《洛奇》主演西爾維斯特‧史泰龍（Sylvester Stallone）和《比佛利山超級警探》主演艾迪‧墨菲（Eddie Murphy）等演員都是表演實力和票房號召力兼具的影壇英雄。唉，那些具有豐滿角色的經典電影日子早已離我們遠去了。取而代之的是，在無關痛癢的邊緣處稍作調整，就能很容易地炮製出情節單調的新電影。
正如湯普森在文中所指出的，電影市場的多個轉向「已經創造了一個自我循環：美國電影觀眾（近乎犯罪地！）冷落了許多深受好評的原創電影，只是因為這些影片沒有炫酷的電腦三維動畫特技，從而把手中為數不多的年度電影票留給了他們期待已久的系列電影故事；電影公司順勢對這類觀眾行為迅速做出反應，隨波逐流推波助瀾，對動作片系列電影的製作進行了更大的投資，驗證並加深了觀眾對爆炸性電影續集的渴望。」
未來還要出多少部續集？嗯，中國市場想要多少就有多少，或者至少直到最近都是如此。然而，就在去年，當《速度與激情9》（是的，第九部）進入中國電影市場時，它收到的反應充其量是不溫不火的。
據香港《南華早報》報導，這部電影「本月早些時候在中國的票房達到了12億元人民幣（約合1.87億美元），（並）為瀕臨破產邊緣的好萊塢產業提供了一個可喜的推動。然而，這個看似光鮮的數字與該系列電影之前的中國票房收入相比則相差甚遠。其第八部在2017年獲得了27億元人民幣，第七部在2015年上映，獲得了24億元人民幣。」
《速度與激情》主演范·迪塞爾（Vin Diesel）似乎已經耗盡了才華，以至於江郎才盡了。那麼，為什麼中國對好萊塢影片不再買帳了呢？相比之下，中國對國產電影的需求正在增長。造成這個現象有兩個原因，正如《南華早報》所指出的，「業內人士指責美國系列電影的雷同性，以及中國電影製作價值的上升。」
然而，值得我們特別關注的是，中共並沒有完全關閉面向好萊塢的大門。完全沒有。只是已經對此施加了更加嚴格的限制而已。進入中國影院的門檻已經提高，拔得相當高，只有對中共大唱讚歌的電影才能獲得通行綠燈。
正如印度記者羅伊•喬杜裡（Dipanjan Roy Chaudhury）最近撰文指出的，「中共的一個重要考慮因素是好萊塢影片的內容，以及電影公司、導演和演員對待中國的態度。」北京方面的人將阻止「任何他們認為表現出反共態度的人，以及他們的電影」。
喬杜裡以《永恆族》電影導演趙婷為例。趙婷「成為中共的眼中釘，只是因為她『辱華』的舊聞在網絡上瘋傳，其中包括她曾斷言中國『遍地謊言』。」
為了進入中國電影市場，搶占這個世界上最有利可圖的蛋糕，好萊塢的高管們將不得不進行更多的自我審查。
現在，這些高管發現自己正面臨一個重要的抉擇：我們應該加大力度迎合中共嚴苛的審查機制，還是應該轉而製作捍衛正義和藝術價值的電影？這是一個極其重要的問題。他們將如何作出選擇？未來幾個月我們將拭目以待。
作者簡介：
約翰‧麥克‧格裡昂（John Mac Ghlionn）是一名研究員和散文作家，其作品發表在《紐約郵報》（New York Post）、《悉尼先驅晨報》（Sydney Morning Herald）、《新聞週刊》（Newsweek）、《國家評論》（National Review）和《美國觀察家》（The Spectator US）等國際知名媒體。他還是一位社會心理學專家，對社會功能障礙和媒體操縱等領域有著濃厚的研究興趣。
原文：China Demands Even More Self-Censorship—Will Hollywood Comply？刊登於英文《大紀元時報》。
本文僅代表作者觀點，並不一定反映《大紀元時報》立場。
（轉自大紀元/責任編輯：李紅）
